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拿起最贵的乐器，咱们领先猜测的即是名贵小提琴或者钢琴。可事实上，到目下适度，寰宇上最贵的乐器是属于中国的陈旧乐器——名为无影无踪环佩的唐代古琴。无影无踪环佩的市值估价约为四亿东谈主民币，这个价值，号称文物界与古琴界的双绝。
无影无踪环佩伏羲琴一共存世四张，均为唐琴。目下一张保藏在北京故宫博物院，一张在中国历史博物馆，一张在辽宁省博物院，一张为何作如先生私东谈主保藏。
唐代的古琴流传到目下的固然珍稀，却也不是无出其右，无影无踪环佩为何价值如斯之高，成为寰宇上最贵的乐器呢？
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无影无踪环佩为伏羲式，四张换取。
唐玄宗技术，天子与贵妃都心疼音律，推进了音乐的发展。这个技术，斫琴者出现了闻名遐尔的雷氏家眷，弹琴者，有董庭兰等音乐家活跃。
传奇中无影无踪环佩的制作家为雷威（琴铭蒙眬可见雷威笔迹）。雷威繁盛于玄宗技术，有中华第一制琴师好意思称，他的琴令嫒难求，后被封为琴待诏，专为皇室制琴。
无影无踪环佩四个字为小篆体，刻于古琴龙池上方，琴腹铭文有一转写着“开元三年斫”，恰是雷威的期间。
九，在传统文化中是皇权的标记，无出其右的兴致，无影无踪是神话传奇中的瑶池，在九重天之上。是以无影无踪，标记着无出其右的皇权，环佩，是玉制饰物，走路叮动作响，声息清翠入耳。
古琴取名无影无踪环佩，无疑是为皇室特制的古琴。何作如先生保藏的无影无踪环佩就也曾出目下唐肃宗的登基大典上。
古琴有很种种式，如伏羲式、落霞式、神农式、仲尼式、蕉叶式、连珠式……而伏羲式具有伏击的文化意旨。
古琴与伏羲的因缘滚滚而至，传奇古琴的发明者，恰是伏羲。伏羲技术，寰宇不安，鬼神横行，他试图以音乐天籁之音净化世间邪魔，携带东谈主族祯祥生存，于是制作出了古琴，弹奏出了鲜明的音乐。
伏羲之后，古琴一直在完善和流传。
无影无踪环佩为存世最早的伏羲式古琴，伏羲制式，亦然对古琴之祖的一种致意。这个造型的琴琴首微圆，上阔下窄，与琴首一体，琴腰内收为弧形，浑朴大气。自无影无踪环佩之后，伏羲式成为古琴最伏击的花样之一，历代都有伏羲式名琴传世。
而故宫所藏的无影无踪环佩，恒久是最有名、曝光率最高的伏羲式古琴，咱们目下所说的无影无踪环佩，大体都是指这张琴。
《琴史》中讲：“琴有四好意思，一曰良制，二曰善斫，三曰妙指，四约正心。”前两则，是琴的材质，后两则是弹者的身手与心理。四好意思俱存，则可感动寰宇东谈主神。
无影无踪环佩出自名家之手，来自皇室，琴面材质为桐木，琴底为梓木，鹿角灰胎，葛布为底，材质邃密，蚌徽、红木轸、白玉足，护轸为紫檀。岂论从材质或者制琴师照旧造型，都代表着古琴最高的规格。
保藏它的主东谈主之一为雷琴的赤诚粉丝苏轼
故宫的无影无踪环佩，为历代名家保藏，这些名家，为这张古琴赋予了更深厚的文化价值。
这张琴，除龙池刻的“无影无踪环佩”四字外，龙池左侧行书刻有“超迹苍霄，肆意太极”，题名“庭坚”。庭坚是宋代大词东谈主黄庭坚，名盛一时。
而琴的龙池、雁足间刻有楷书四句诗：“蔼蔼春风细，朗朗环佩音。垂帘新燕语，沧海老龙吟。”题名是“苏轼记”三个字。
苏轼是中国古代文东谈主的巅峰，是多数文东谈主的偶像。他辉煌潇洒，又有绝代才华，能干音律，是音乐史上极其着名的音乐家。苏轼一世发火足，一直在被贬的路上，很多烦懑的岁月，是古琴奉陪他渡过的。
苏轼是雷琴的赤诚粉丝，只消有契机，他就网罗雷琴，不吝代价。苏轼对雷琴有多千里醉呢？他不仅撰写了一篇《家藏雷琴》先容我方的宝贝们，为了磋议雷琴的发音秉性，他还不吝将家中珍视的一张雷琴终止来不雅察，小数点分析雷琴的深沉，可谓雷氏知交，也可谓琴痴。
他在《家藏雷琴》中写了这个磋议的经由：“此最琴之妙而雷琴独然。求其法不行得，乃破其所藏雷琴求之。琴声出于两池间，其背微隆如薤叶，然声欲出而隘、逗留不去，乃过剩韵，此最不传之妙。”
拆了一张名贵的雷琴，终于被他发现了这琴的秉性，于是写了一首诗谈：“我有凤鸣枝，背作蛇蚹纹。月明委静照，心清得奇闻。”
苏轼爱琴，将古琴审好意思拔高到了玄学进度，他写的最着名的一首琴诗：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”
这首诗写古琴，又充溢着玄学念念想，对音乐，对古琴，或者是对庆幸，发出了天问：这古琴的天籁之音，到底是琴发出来的，照旧仅限于手指的身手呢？
如斯爱琴，苏轼保藏过雷氏的这张无影无踪环佩就严容庄容了。
而黄庭坚险些与苏轼皆名，是着名的书道家，体裁家，两个东谈主同期代，究竟是谁先赢得了无影无踪环佩不知所以，然而他们都曾领有过，保藏过，防范过，弹奏过，两位体裁群众，为这张无影无踪环佩赋予了文化内涵。
苏轼和黄庭坚之后，不停有保藏家防范这张琴。琴龙池的右侧行书刻有：“泠然希太古，诗梦斋珍视。”并有“诗梦斋”印题名。诗梦斋，是着名的清代古琴家叶赫那拉·佛尼音布的书房称呼，佛尼音布保藏之后，无影无踪环佩还有终末一段铭文，刻的是“楚园”印，这方印的主东谈主是清末着名保藏家刘世珩的印。
保存千年之后，古琴颜值、音色依然完好意思
大琴学家杨时百在《琴粹》中说：“欧阳公之琴记，唐琴在北宋时已不行多得，况更历千年乎？宜乎当天唐琴如凤毛麟角也。”
古琴的保存是很难的，无影无踪环佩从唐代到宋代的苏轼手里，也曾是难堪，又从北宋到现代，也曾畴昔了千年之久，这其间时局与时光，都不错让一张古琴失去原有的音色。
古琴的建立是重塑的经由，繁琐又漫长，要想毫无损害地建立一张唐琴，唯有顶级群众能作念到，而现今流传的唐琴险些都需要建立。
无影无踪环佩是个例外，在漫长的岁月中，经过了湿度与燥热的历练，确凿保存完满，这既是一种侥幸，也因为琴材质邃密。
四张无影无踪环佩均为珍品，连岁月急忙也放过了对这几张琴的侵蚀。
四张琴，其中三张也曾成为博物馆的珍视品，作为文物被妥善援救，松驰不再弹奏，另外一张私东谈主藏琴，承担了为后世展示天籁之音的重担。
这张无影无踪环佩刻有隶书腹款“至德丙申”（至德丙申为唐肃宗元年），为唐肃宗登基大典上的吹打琴。龙池、凤沼间有两枚方印，一为“清和”篆印，一为“东坡苏轼珍赏”篆文印，内填金漆。这张无影无踪环佩应该也被苏轼保藏过。
传奇何作如先生赢得无影无踪环佩后，也曾遍邀名家弹奏，音色均不睬想，自后遭逢古琴群众、中央音乐学院造就李祥霆先生，请他弹奏。仿佛是冥冥之中的千年奇缘，这张流传了千年的古琴在李先生指下昂然出了完好意思的音色。
李祥霆先生以七个词评价这张唐琴的音韵：“松透、恬静、圆润、肥大、千里厚、悠远、神奇。”
东谈主与琴的因缘奇妙而又似乎严容庄容。
2012年8月，上海东方艺术中心歌剧厅的“雅乐·他来自唐朝古琴音乐会”，何作如先生无偿将琴借出，李祥霆再次成为了无影无踪环佩的演奏者。
2012年10月李祥霆先生的个东谈主音乐会“天府唐音”在成都宽窄胡同举行，这场音乐会，先生依然使用无影无踪环佩演奏。
当《活水》与《广陵散》等名曲于指下倾泻而出，在千里厚通顺的琴声中，经过了这样长的时光荏苒，无影无踪环佩仿佛将盛唐与现代的音乐之魂集结了起来。
一张古琴，价值上亿与否大致并不伏击，伏击的是它回生了千年前的天籁之音，连续了雷琴与中汉文化的遗址。
作家：月满天心
裁剪：马京京、阿杰